去年暑假，一只会中国功夫、扮美国式鬼脸的熊猫“阿宝”，在大屏幕上讲述着“人人都能成大侠”的故事。今年此时，《变形金刚２》卷土重来，上映一周国内票房突破２亿元；同期播放的民族奇幻动画片《马兰花》只收获了８００万元票房。

　　然而，进口大片的脚步并未放缓。在《变形金刚２》之后，《哆啦Ａ梦：大雄与绿巨人》和高举立体观影效果旗帜的３Ｄ动画《冰川时代３》紧随其后。于是，在竞争序幕拉开之时，人们不由得为国产动画电影《快乐奔跑》和《麦兜响当当》捏了把汗。

　　中国动漫在成长中规模越来越大，却有一个问题始终存在——中国动漫与美日等先进国家的差距何在，中国动漫何时才能摆脱模仿印记？

　　创意很重要

　　“我国动漫艺术面临的三种尴尬一直存在。”中国动画学会副会长兼秘书长贡建英在接受中国经济时报记者采访时指出，这三种尴尬影响了中国动漫现阶段的品质和未来的健康发展。“第一种尴尬是专业编剧人员太少。由于报酬原因，很多有能力的编剧宁可去做电视编剧，也不愿意做动画编剧，造成真正有能力的、高水平的动画编剧少之又少，一些动漫企业‘寻人无门’。第二种尴尬是动画剧本酬金低廉。一些国家的动漫剧本成本占整个投资的１０％，但中国的动漫剧本仅能占到整个投资比例的１％。第三种尴尬是幼稚化倾向。中国动漫的主要观众是青少年观众，因此一些企业在制作动画时便出现幼稚化倾向，甚至好多动画片故事编得很拙劣，由此造成市场回报不高。”

　　贡建英表示她在与《功夫熊猫》导演约翰·斯蒂文森交流时，斯蒂文森就认为中国动画片缺乏梦想和想像。

　　可可多（北京）国际动漫设计有限公司导演王可在接受本报记者采访时则直接表示，“在国内动漫设计市场，根本没有创意，只有制作。我们主要就是为香港和国外市场做外包。”

　　北京市新媒体技师学院院长梁军同样认为大师级的创意设计人才、高技能复合型动画人才的缺失，是制约我国动画产业发展的重要因素。“优秀的动画设计师年薪在１０万—３０万元左右，还是有价无‘货’。”

　　那么，创意人才的缺乏，是否跟国内动漫教育模式呆板，与现实脱节，注重技术培养，但忽视原创力训练有关？

　　“很多院校都不了解动画行业及人才需求的真实情况，人才培养目标不够明晰，‘同质化’现象严重。”梁军认为，目前国内动画人才培养结构不是很合理，国家院校培养出来的专业人才在整个行业中占不到１％。现有的动画人才主要集中在中期环节上，而从事专业ＣＧ总监、制作、编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺，真正的动画师更是凤毛麟角。“以这种状况发展下去，势必造成人才分布不均衡、配置不合理，导致人才市场的混乱和无序竞争，造成创造型人才的短缺、各层次技能型人才的不均衡，从而制约整个动漫产业的良性发展。”

　　“不过，创新说起来容易，但在改编时一定要顾及观众的口味，而不是一味模仿，要做到融会贯通，不能只是粗浅层次的改变。”贡建英补充道。